BLOG PERSONAL DE MANUEL BARRERO: películas

Una semana más ha transcurrido, el tiempo avanza de manera inmisericorde, quizás demasiado rápido para algunos o demasiado lento para otros. A mis cincuenta y nueve años pienso que avanza demasiado rápido, he llegado a la edad en que quisiera que se detenga, una semana avanzada es una semana menos en mi vida y no puedo saber cuantas me quedan, ¿les pasa igual?

En esta ocasión vamos a hablar sobre el séptimo arte, el cine y me voy a permitir recordar algunas películas que considero han sido emblemáticas en mi vida, son esa clase de historias que puedo ver muchas veces sin aburrirme, por su trama, escenas y actores. Sin más preámbulo comencemos:

Bailando bajo la lluvia. (1952)

Es un gran clásico, pienso que difícilmente alguien de mi generación no la haya visto al menos una sola vez, protagonizada por Gene Kelly, la película se desarrolla en un ambiente musical y de grandes coreografías.

Fantasía. (1940)

En el segmento de las películas infantiles tengo a Fantasía de Disney, recuerdo haberla visto por primera vez en el cine Radio City ubicado en el Boulevard de Sabana Grande, Caracas, Venezuela. Me trae grandes recuerdos, la fui a ver por primera vez con mi abuelo materno, Víctor, la función estaba acompañada por teatro para niños, había una rifa con el número de tiket de entrada y por supuesto, golosinas.

La vuelta al mundo en 80 días. (1956)

Es una película estadounidense de 1956 dirigida por Michael Anderson y producida por Michael Todd, basada en la novela homónima del escritor francés Julio Verne. La película narra la historia del caballero inglés Phileas Fogg, que apuesta la mitad de su fortuna con sus compañeros del Reform Club a que es capaz de realizar un viaje alrededor del mundo en 80 días. Su travesía va desde Inglaterra, sigue por Francia, España, el canal de Suez, India, Hong Kong, Japón y Estados Unidos.

Es una película de alto presupuesto de Hollywood, producida por Michael Todd en su pionero sistema de 70mm (Todd-AO) para obtener la más alta resolución de pantalla grande disponible en su tiempo. La película está protagonizada por David Niven y Cantinflas, quienes interpretan a Phileas Fogg y a Picaporte, respectivamente, junto a Shirley MacLaine y Robert Newton.

En esta película, muchos famosos actores hacen pequeñas apariciones (para las que Todd inventa el término cameo), como Marlene Dietrich, Buster Keaton, George Raft, Frank Sinatra, John Gielgud, Trevor Howard, Peter Lorre, Charles Boyer, Cesar Romero y Fernandel; participa también el torero español Luis Miguel Dominguín.1 Fue bien acogida por la crítica y aún más por la comunidad de Hollywood, y obtuvo cinco premios Óscar, entre ellos el de mejor película (pero no el de mejor dirección), y dos Globos de Oro.

La máquina del tiempo. (1960)

George Wells (Rod Taylor) es un científico que construye una máquina con la que puede viajar en el tiempo. Cuando está terminada se despide de sus amigos en una cena el día 31 de diciembre de 1899, se sube a la máquina y desaparece. Se detiene en el año 1917. Su casa está abandonada, y en el camino cree encontrarse con su amigo David Filby (Alan Young), pero en realidad se trata del hijo de éste, James, que le cuenta que su padre murió en la guerra (Primera Guerra Mundial). George viaja entonces hasta el año 1940, y ve el bombardeo alemán en Inglaterra durante la Segunda Guerra Mundial. Avanza más rápido hacia el futuro y se detiene en el año 1966, donde se encuentra de nuevo con James Filby esta vez en la vejez, suena una sirena y James le dice que corra al refugio que se acerca un satélite nuclear, George trata de hablar con James pero ese se va a un refugio, empieza entonces un bombardeo nuclear que destruye todo. George vuelve a su máquina justo en el momento en el que los volcanes entran en erupción expulsando lava por todas partes, de repente su máquina es cubierta por la lava, aunque a George le da tiempo de accionarla viajando al futuro muy rápidamente. Atrapado en la lava y pasando frío se da cuenta de que no era la segunda guerra mundial sino una guerra nueva, una guerra nuclear.

Barbarella. (1968)

Barbarella es una película de ciencia ficción franco-italiana de 1968, dirigida por Roger Vadim e interpretada por Jane Fonda, Ugo Tognazzi, Anita Pallenberg, John Phillip Law y Milo O'Shea en los papeles principales. La película está basada en la historieta de ciencia ficción Barbarella de Jean-Claude Forest y Claude Brulé, y narra la historia de Barbarella, una viajera espacial y representante del gobierno de la Tierra Unida que es enviada a encontrar al científico Durand-Durand, quien ha creado un arma capaz de destruir a la humanidad.

Vadim fue contratado para dirigir Barbarella cuando el productor Dino De Laurentiis compró los derechos de adaptación al cine de la historieta. Vadim pidió a diferentes actrices que interpretaran el personaje principal (entre ellas Virna Lisi, Brigitte Bardot y Sophia Loren) antes de escoger a Fonda, que para entonces era su esposa. La película se empezó a rodar inmediatamente después que se terminó la filmación de otra adaptación de un cómic por parte de De Laurentiis, Diabolik, de forma que las dos películas comparten varios miembros del elenco y de personal. El film contiene escenas no aptas para menores y la primera vez que la vi fue de madrugada, horario en que pasaban ese tipo de películas con desnudos parciales.

Forrest Gump. (1994)

Forrest Gump es una película estadounidense cómica dramática estrenada en 1994. Basada en la novela homónima del escritor Winston Groom, la película fue dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise y Sally Field. La historia describe varias décadas de la vida de Forrest Gump, un nativo de Alabama que sufre una leve discapacidad intelectual. Eso no le impide ser testigo privilegiado, y en algunos casos actor decisivo, de muchos de los momentos más transcendentales de la historia de los Estados Unidos en la segunda mitad del siglo XX, específicamente entre 1945 y 1982.

Según los títulos de crédito, el vestuario de Jane Fonda fue diseñado por Jacques Fonteray y confeccionado por Sartoria Farani, con excepción del traje verde en la escena final que fuera diseñado por Paco Rabanne.

Por cierto, Sally Field tiene una trayectoria muy larga, entre los recuerdos que vienen a mi mente están los de la serie “La novicia voladora”, de la cual disfruté mucho en mi infancia.

No quiero hacer más larga esta lista, seguro ustedes tienen sus películas favoritas también, esas que no se cansan de ver jamás. El cine, al igual que la literatura y otras artes, nos llevan a imaginar situaciones que jamás pensamos y nos separan por minutos de nuestra rutina, son el mejor regalo que podemos hacernos.

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